¿Sabías que Tom Hanks casi muere por una ampolla en el pie? No es broma. Durante el rodaje de Náufrago, esa película donde básicamente habla solo con un balón de voleibol, se cortó en una pierna. La herida se infectó tanto que acabó con una sepsis que pudo ser fatal. Estuvo a punto de no contarla. Eso te da una idea de que las peliculas de tom hanks no son siempre ese "lugar feliz" que vemos en pantalla.
Honestly, tenemos esa imagen de él como el "tío bueno" de Hollywood. El tipo que nunca rompe un plato. Pero detrás de esa sonrisa de vecino perfecto hay una filmografía llena de sacrificios físicos brutales y decisiones arriesgadas que casi nadie menciona.
El mito de Forrest Gump y el dinero que salió del bolsillo de Tom
Mucha gente cree que Forrest Gump fue un éxito fácil desde el minuto uno. Error. El estudio estuvo a punto de recortar escenas clave, como la mítica carrera a través de Estados Unidos, porque no había presupuesto.
¿Qué hizo Hanks? Sacó su propia chequera. Él y el director Robert Zemeckis pagaron de su bolsillo esas tomas icónicas a cambio de una mayor participación en los beneficios. Fue la mejor apuesta de su vida. Se estima que terminó ganando unos $40 millones solo por esa jugada.
Pero hay detalles más locos:
- El hermano corredor: En las escenas donde Forrest corre largas distancias, el que ves no es siempre Tom. Es su hermano, Jim Hanks. Básicamente porque tienen el mismo estilo de trote "raro" que el actor quería para el personaje.
- Frases improvisadas: La línea "Mi nombre es Forrest Gump. La gente me llama Forrest Gump" no estaba en el guion. Fue pura improvisación de Tom mientras las cámaras rodaban. Zemeckis flipó y la dejó.
- El banco desaparecido: Ese banco donde se sienta a comer bombones ya no está en la plaza de Savannah. Si vas hoy, verás un jardín. El original está a buen recaudo en un museo para que nadie se lo lleve a trozos.
De la comedia ochentera al drama que cambió la historia
Antes de ser el capitán Miller en Salvar al soldado Ryan, Tom era el tipo de las comedias locas. Películas como Despedida de soltero (1984) o Splash son divertidísimas, pero casi le encasillan para siempre.
El giro real llegó con Philadelphia en 1993. Fue un riesgo masivo. En ese entonces, el VIH era un tema tabú en el cine comercial de gran presupuesto. Tom perdió más de 12 kilos para mostrar el deterioro físico de Andrew Beckett. Ese papel no solo le dio su primer Oscar; cambió la conversación social sobre la enfermedad.
El peso del realismo en sus actuaciones
No es solo actuar, es transformarse. En Cast Away (Náufrago), el rodaje se detuvo durante un año entero. ¿Por qué? Para que Hanks pudiera perder 25 kilos y dejarse crecer una barba real. No querían maquillaje barato. Querían que se viera el hambre en sus ojos.
Curiosidad técnica: El nombre de su personaje, Chuck Nolan, forma el acrónimo "C. Nolan". Si lo dices rápido en inglés, suena a "See No Land" (No ve tierra). Un detalle brillante del guionista William Broyles Jr. que casi nadie pilla a la primera.
Lo que viene en 2026: ¿El fin de una era?
A sus casi 70 años, muchos pensarían que Tom se va a quedar en casa coleccionando máquinas de escribir (que es su verdadera pasión, por cierto, tiene cientos). Pero no.
En 2026, el mundo está pendiente de su regreso más esperado: Toy Story 5. Volverá a poner voz a Woody. Es curioso, porque aunque es su papel más famoso, su hermano Jim suele sustituirlo en los videojuegos y juguetes que hablan. La voz de Woody es, literalmente, un asunto de familia.
También tiene en el horizonte proyectos como The Phoenician Scheme y sigue recibiendo elogios por su faceta de "viejo gruñón" en A Man Called Otto. Parece que le ha cogido el gusto a interpretar a señores que gritan a las nubes, pero siempre con ese fondo tierno que solo él sabe dar.
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Las peliculas de tom hanks que la crítica olvidó (injustamente)
No todo es oro. El atlas de las nubes (2012) fue un fracaso en taquilla, pero Tom dice que es una de las pocas películas suyas que ha visto más de dos veces. Es compleja, rara y ambiciosa.
Otras joyas que deberías recuperar si tienes un domingo libre:
- Camino a la perdición: Un Hanks haciendo de asesino a sueldo para la mafia. Es cine negro puro con una fotografía increíble.
- El puente de los espías: Spielberg y Hanks en su estado más puro. Un thriller de la Guerra Fría que no necesita explosiones para mantenerte pegado al sofá.
- Sully: Dirigida por Clint Eastwood. Durante el rodaje, Eastwood no avisaba a los actores cuando los iban a sumergir en agua helada para que las caras de pánico fueran reales. Tom se congeló de verdad.
Claves para entender su éxito eterno
¿Por qué seguimos viendo peliculas de tom hanks después de 40 años? Básicamente porque es el avatar del hombre común. No es un superhéroe. Es el tipo que intenta hacer lo correcto en situaciones imposibles.
Si quieres disfrutar de su cine de verdad, aquí tienes unos pasos prácticos:
- No busques solo los blockbusters: Mira The 'Burbs (1989) si quieres ver su genio cómico más infravalorado.
- Fíjate en sus manos: Dicen que Hanks es uno de los mejores actores usando sus manos para contar historias. En Capitán Phillips, la escena final del shock médico es una lección de anatomía actoral.
- Compara épocas: Mira Big y luego News of the World. Verás cómo ha evolucionado de la energía cinética total a la contención emocional más absoluta.
No hay otro como él. Ha sobrevivido a modas, a la llegada del streaming y a rodajes que casi lo matan. Y ahí sigue, recordándonos que, a veces, la vida sí es como una caja de bombones. Pero solo si tienes el talento de Tom para elegir los mejores.
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Siguiente paso recomendado: Revisa tu plataforma de streaming favorita y busca Road to Perdition (Camino a la perdición); es la actuación más oscura de su carrera y el punto de partida perfecto para entender su versatilidad fuera de los papeles de "buen tipo".